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martes, 20 de marzo de 2012

EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS

                                                  
                                          El niño con el pijama de rayas.
                                          Dirección: Mark Herman.

                                          Producción: David Heyman.

                                         Guión: Mark Herman, John Boyne.

                                         Música: James Horner.

                                         Género: Drama.

                                         Clasificación: +13.


     Reparto de actores: Asa Butterfield como Bruno, Jack Scanlon como Shmuel David  hewlis como Ralph/Padre,Vera Farmiga como Elsa/Madre,Sheila Hancock como Nathalie/Abuela,Richard Johnson como Abuelo,  Amber Beattie como Gretel, Cara Horgan como Maria, David Hayman como Pavel Jim Norton como Herr Liszt.

  
         SINOPSIS Y VALORACIÓN  DE  LA PELÍCULA -

      El niño con el pijama de rayas (en idioma inglés y versión original: The Boy in the Striped Pyjamas, o The Boy in the Striped Pajamas en Estados Unidos) es una película dramática dirigida por Mark Herman y cuyo argumento está basado en la novela homónima de John Boyne, en la película se muestra bastantes mejoras como por ejemplo el final de esta, recreada en el holocausto, durante la Segunda Guerra Mundial.

  
     Argumento: Bruno es un niño que reside en el Berlín de 1942. Sólo preocupado por jugar con sus amigos y mantenerse alejado de su hermana mayor Gretel, recibe con enfado la noticia de que su padre ha sido nombrado comandante y que deben cambiar de residencia.

    Lo que el niño no sabe es que su nuevo destino es una casa junto al campo de concentración de Auschwitz y que su padre va a dirigir el mismo. Pronto descubrirá, a través de la ventana de su habitación, lo que en un principio cree que es una granja y a unos hombres desaliñados ataviados con un “pijama”.


    Aislado del mundo exterior, Bruno caerá pronto en el tedio de no poder compartir juegos con ningún niño, en el aburrimiento que le producen las propagandísticas clases de historia de Herr Liszt, en la curiosidad que le despierta Pavel (un hombre en “pijama” que dice ser médico y que pela patatas en la cocina de su casa) y en el temor que destila el brutal teniente Kotler. Es entonces cuando se dedicará a lo que más le gusta: explorar.

Será en una de sus escapadas cuando conocerá a Shmuel: un niño de su misma edad, vestido con un pijama de rayas y que se encuentra al otro lado de una alambrada. La construcción de la amistad entre ambos niños será uno de los episodios fundamentales de la obra, puesto que seremos testigos de cómo la mirada pura de un niño no distingue ni de razas ni de odios y que frente a la locura adulta (que siembra la arbitraria muerte a su paso) aparece la  inocencia de la infancia.
Ese final desolador y crudo en el que Bruno decide disfrazarse con un “pijama”, introducirse en el campo de concentración para ayudar a su amigo Shmuel a buscar a su padre y que termina muriendo en una cámara de gas es una injusta venganza para un injusto genocidio.


Crítica de la película: 
El filme parte de un material muy interesante pero muy abordado por el cine, sin embargo lo que la hace interesante, es el punto de vista a partir del cual se nos explica la historia.
 Podríamos decir que El niño con el pijama de rayas es el equivalente a La vida es bella, pero desde el punto de vista de los alemanes y sin darle la misma importancia a lo cómico.

La obra, al mostrarnos todo el horror desde los ojos de Bruno, deja más palpable la sin razón de la guerra, dónde un niño de 8 años que aún no se ha visto enjuiciado por prejuicios ni doctrinas ve a todas las personas como iguales, y no entiende la actitud de su padre ni de otros nazis hacia esas personas a los cuáles él llama, desde su inocencia, los granjeros (los presos en los campos).


La película mantiene a lo largo de todo el transcurso un tono emotivo y dramático. Hay momentos de humor, momentos entrañables (en especial cuando Bruno entra en escena), momentos dramáticos y momentos emotivos. En ese sentido, el director ha sabido apoyarse muy bien en los elementos fílmicos para lograr apelar a los sentimientos del espectador, y en algunos momentos, incluso excediéndose en su uso.

La película mantiene su interés a lo largo de su duración en buena parte por la gran labor de sus intérpretes. Por un lado, está el personaje de Bruno interpretado por Asa Butterfield, el cuál trasmite con pocos gestos y algunas miradas la inocencia propia de un niño de su edad, pero también un ingenio desbordante, el cual no se ve dañado por el contexto ni por la reclusión que vive en su propia casa. También destaca Vera Farmiga en su papel de una madre y esposa sufridora que poco a poco se va distanciado de su marido. Un marido interpretado por David Thewlis en el doble papel de padre y comandante nazi, los cuales consigue diferenciar muy bien, mostrando con ello las dos caras de la moneda en una misma persona.
 

Otro factor que realza el ambiente de inocencia, tristeza y dramatismo con el que enfocamos la historia es la música de James Horner. También se caracteriza por la poca dureza con la que trata el holocausto y el papel nazi, pero lo encuentro justificado en el momento en que se adopta el punto de vista de un chaval de 8 años, cuya mente no es capaz de imaginar el extremo de barbarie vivido durante esos días.

De todas formas, justo es reconocer que lo logra en ese estremecedor final en el que observamos como Bruno y Shmuel se encaminan hacia esa cámara de la muerte mientras los padres del primero le buscan enloquecidos, algo que no ocurre en la novela y que potencia el final trágico de la película. Ahí sí que uno puede sentir una punzada en el estómago ante la imagen de aquellos dos niños desnudos y agarrados de la mano, o de la madre de Bruno llorando destrozada ante el pequeño túnel que su hijo ha excavado junto a la alambrada. VANESA SÁNCHEZ, alumna de 2º BACHILLERATO C

                                                                      * * * * * *
  Me ha parecido una gran película que encaja muy bien con lo hechos reales del contexto de la Segunda Guerra Mundial y en concreto, con el desarrollo del nazismo. Estos son algunos puntos que quiero destacar la película:

 Los horrores de la guerra a través de la inocencia de Bruno. Éste no se da cuenta de que en realidad las “duchas” son cámaras de gas y tampoco sabe, cuando decide infiltrarse con su amigo en el campo de concentración, de los peligros y sufrimientos que hay en él.

. Hay una apreciación muy buena de los cargos militares. En la película se aprecia con mucho detalle los diferentes cargos que tenían los nazis, por  ejemplo cuando el padre de Bruno se reunía con sus suboficiales.

. La película muestra el papel de la mujer alemana como madre de familia. La madre de Bruno siempre estaba cuidando a sus hijos y les prestaba mucha atención. Esto también ocurre con la mayoría de esposas nazis.

·       . Hay un intento de crear una sociedad pura, étnicamente aria. Los judíos, simplemente por ser diferentes (creencias, aspecto físico, mentalidad etc.) los ejecutaban porque Hitler quería una sociedad en que sólo hubiese personas que compartiese una única etnia y ejecutar a las personas paralíticas, con enfermedades crónica etc. Por ejemplo, el holocausto, matanzas de judíos. Los judíos eran tratados como una clase inferior. Los peores trabajos como ser soldado se los reservaban a los judíos o a prisioneros de guerra
.
·       . Refleja el carácter bipolar de Hitler. En la escena en la que se reúne con sus oficiales para discurrir sobre la guerra se aprecia el carácter que variaba tanto en tan poco tiempo.
·       
      .  La rectitud del padre. Bruno tenía un padre que era muy estricto con él y le prohibía hacer muchas cosas.

·      . Influencia de la ideología nazi. Cuando la hermana de Bruno tira todas sus muñecas y coloca posters del Hitler en su cuarto.

En definitiva creo que se trata de una película entretenida que sirven para ambientarnos en el contexto de la Segunda Guerra Mundial y más concretamente en los horrores del holocausto judío. Es una película sencilla y fácil de comprender, donde abundan los diálogos por encima de la acción. No es un film demasiado sangriento y por eso pienso que puede estar destinada a todos los públicos. SERGIO DEL ÁLAMO, alumno de 1º ESO D

                                                                  * * * * * *

El niño con el pijama de rayas es una historia en la que un niño de buena voluntad, Bruno, muere por ayudar a su amigo. Él sólo quería ayudarlo, le daba igual su raza, su forma de vestir, sus costumbres... Se puede decir que el hijo, Bruno, era más humano que el padre, porque éste mataba a las personas sólo por ser de otra raza, a la que él consideraba inferior. Pero al final este padre pagará por sus malas conductas,  por una equivocación. No me parece justo el final tan trágico de la película, ya que al niño le tocó la peor parte. Pero, por otro lado, está bien que el padre perdiera a su hijo, para ver así de una vez por todas lo que se sentían las personas cuando él, les arrebataba de la manera más cruel e injusta a sus seres queridos. PALOMA RODRÍGUEZ, 4º ESO A


 VALORACIÓN DEL LIBRO-

Autor: John Boyne

Título original: The Boy in the Striped Pyjamas

Editorial: Salamandra
Fecha de publicación: febrero de 2007 (1ª edición)

Crítica literaria: El libro, pese a ser un best seller, es tan simple y breve como un cuento: he ahí su grandeza. Encierra todo un mundo de mensajes y significados, cuyos distintos niveles de profundidad pueden ser captados con mayor o menor crudeza y horror según sea la madurez y la cultura del lector. Los terribles hechos del nazismo, que se dejan entrever en el breve relato, se reencuentran con el lector sin violentar su sensibilidad más allá de lo que ya sabe de antemano. Por eso lo puede leer igualmente un niño, que un adulto.

La película refleja bastante bien la trama básica del relato original, aunque resume algunas interesantes conversaciones y dramatiza el acelerado final cambiando elementos del libro y haciéndolo más trepidante aún si cabe. En general, presenta la historia de forma algo más evidente que en la novela, aunque tampoco se recrea en mostrar escenas cruentas que, como antes decía respecto al libro, quedan sólo apuntadas, de forma que la percepción de su brutalidad se modula según la capacidad de comprensión del espectador.

 Dicho esto, quiero destacar algunos aspectos relacionados con la educación de este libro-película, que se me han quedado grabados a fuego. Para empezar, el relato en sí es formativo, educativo y pedagógico. Es formativo porque aborda una realidad que sucedió, desde los puntos de vista de las diversas personas implicadas. Es educativo porque destaca un buen ramillete de valores positivos y deja en evidencia, dentro de su propia dinámica, la maldad de otros valores inaceptables. Dice la crítica que la obra es una apología de la amistad. Es cierto. Pero aún me parece más importante cómo presenta la responsabilidad que conllevan las consecuencias de nuestros actos. Es pedagógico porque, como ya he dicho, su grado de dramatismo se ajusta a cada lector-espectador.  VANESA SÁNCHEZ, 2º Bachillerato C

                                                                      * * * * * *

   Crítica literaria:

   En mi opinión, creo que es un buen libro. Lo que más me ha gustado ha sido el final, es impresionante y entiendo ahora por qué el autor ha escrito el libro en tercera persona. Hay que decir que la historia está vista desde el punto de vista de un niño de nueve años, algo ignorante, pero esa es la magia del libro: la ignorancia de Bruno, la inocencia con la que ve todas las cosas (también debida a la poca explicación de su padre y de su familia en general), porque la inocencia se pierde con los amigos (que él no tenía) y su familia  clásica y poco comprensiva no le contaban la realidad.

   Por lo que tenemos una gran historia, realista; como personaje a un niño de nueve años, ingenuo, capaz de defender a muerte a sus amigos, imaginativo etc. En definitiva, un libro con enseñanza y que nos ayuda a ver el mundo, como era y a compararlo con el actual. Es un libro agradable, para pasar el rato y recordar un poco la inocencia de los niños (al menos en aquellos tiempos). RUBÉN REY, 4º C                                                                                 


MARIANELA


  Marianela es una novela realista escrita por Benito Pérez Galdós  que narra la historia de una muchacha huérfana poco agraciada. Gracias a su belleza interior, enamora a un joven invidente llamado Pablo. El muchacho usa como lazarillo a Marianela, que le muestra los rincones más inhóspitos de Aldearroba, su pueblo. Gracias a las explícitas descripciones del mundo por parte de su guía y a las historias que su padre le leía, Pablo consigue imaginarse un mundo idealizado de ensueño en el que no existe una conciliación entre realidad y deseo (uno de los rasgos realistas que se pueden captar en la novela).Poco después, un prestigioso oftalmólogo llega al pueblo y opera a Pablo, devolviéndole así la visión. A partir de este momento, la novela da un giro, ya que Pablo deja de usar su imaginación para dar paso a su renovado órgano visual, que le permite discernir entre la realidad y aquel mundo que él había imaginado.

   Es entonces cuando Nela intentará evitar toparse con Pablo para que este no descubra su aspecto físico. En un futuro reencuentro, los sentimientos de Pablo hacia Nela cambiarán tal y como ella había previsto. Al mismo tiempo, Pablo conocerá a su bella prima Florentina que le deparará un final muy distinto al que habría podido imaginar antes de su operación.


       OPINIÓN PERSONAL:
     La obra consta de dos partes muy diferenciadas. En la primera se nos da a conocer el mundo de ensueño de Pablo, su enamoramiento hacia Nela y se demuestra que a pesar de la invidencia, Pablo es feliz.
El transcurso de una parte a otra está marcado por la ansiada operación del joven que resultó ser la ruina para Nela y el fin de esa gran historia de amor y amistad entre los protagonistas.
     En la segunda parte el autor rompe con el tópico de que el amor es ciego, ya que aun estando Pablo encandilado por las virtudes interiores de Marianela, al descubrir su físico cambian sus sentimientos hacia ella.

     Desde mi punto de vista, he captado una similitud paralelística entre la historia de España y la historia de la novela. El movimiento cultural que empapó el siglo XIX fue el Romanticismo, donde los escritores vivían a base de evocaciones en un mundo inexistente en la realidad. La historia de amor entre los protagonistas nos recuerda a esta mentalidad, donde el mundo es visto desde los ojos del Romanticismo. La cirugía marcaría el cambio entre el Romanticismo y el Realismo. En el siglo XIX se desarrolló el Realismo, que captamos en la novela como la época en la que Pablo ve el mundo tal y como es.
El lenguaje utilizado en la obra es sencillo a la vez que elegante, cualidades no extrañables en obras del genio narrativo Galdós.

     Para concluir, recomiendo esta novela no solo por lo amena que resulta su lectura, sino por la moraleja que podemos obtener de ella: la mayor importancia que le damos al físico respecto a la belleza interior de una persona.


                                                                                Blanca Novillo, 4º A
   

sábado, 3 de marzo de 2012

LAS CENIZAS DE ÁNGELA


       Título: Las cenizas de Ángela.
       Autor: Frank McCourt.
        Editorial: Embolsillo.

     Resumen: Se narra la vida del autor, desde su nacimiento hasta el final de la adolescencia. El protagonista debe enfrentarse a la crueldad de la vida, la pobreza, los constantes cambios de domicilio, la pérdida de seres queridos… lo cual hace que tenga que crecer realmente rápido y cuidar de sus hermanos tras los trastornos emocionales de su madre y la alcoholemia de su padre.

    Recomendación: Recomiendo leer este libro por su profundidad emocional y porque nos permite contemplar un modo de vida muy distinto al nuestro, en el cual la cotidiana acción de comprar comida es una odisea. Es una novela que nos permite conocer a fondo a las personas irlandesas y su mentalidad en el S. XX, además de describirnos a la perfección la pobreza y la miseria en la que estas gentes estaban sumidas.
     No es una novela como las que generalmente estamos acostumbrados, que nos muestran la realidad desde una perspectiva muy “de color de rosa” respecto a cómo es en realidad. He ahí por lo que la recomiendo.
             En conclusión, recomiendo este libro porque nos trasporta a un mundo totalmente distinto y nos puede abrir los ojos hacia realidades distintas a las nuestras que nos hacen ver cómo hay personas que libran una batalla día a día por su supervivencia.

                                                                                                           Vanesa Sánchez, 2º Bachillerato C
  

MÁS ALLÁ DEL AMOR


Más-allá-del- amorTítulo: Más allá del amor.
Autor: Anna McPartlin.
Editorial: Santillana Ediciones Generales
Año y lugar de publicación: 2011, Dublín.
  
   Resumen: Emma es una joven que tiene una vida envidiable: trabaja como profesora en un colegio de Dublín, tiene casa propia y a John, su novio de toda la vida y que es además su mejor amigo. Pero un día, John muere en un accidente y Emma se hunde en una terrible depresión. Solo con la ayuda de sus amigos y de su familia podrá afrontar poco a poco su pérdida y lograr darle sentido a su vida.
   
  Valoración personal: Es complicado saber expresar de manera sencilla lo que puede significar para una persona la pérdida de un ser querido y su consiguiente superación. Este libro no solo explica este hecho de una manera sencilla, sino que aborda los cambios que se producen en la vida de una persona con varios puntos de vista. Aunque la protagonista  y narradora del libro es Emma, algunos capítulos hablan sobre las vidas de sus amigos y del hermano de esta, contando poco a poco como va cambiando su universo. Pero es Emma la auténtica protagonista que deberá superar ese duro trance, pasando por disparatadas situaciones, pero también por momentos duros, para llegar por fin a perdonarse a sí misma.
El libro ofrece además algunos toques sobrenaturales, pero es sobre todo  un libro de autoayuda con un lenguaje sencillo y divertido, que consigue que te metas en la piel de los personajes. Es en conclusión un libro ingenioso a la vez que sentimental, que recomiendo a cualquiera que quiera disfrutar de una buena lectura.
                                                                                        
                                                                                             Rosa María Domínguez, 2º Bachillerato C

MAÑANA LO DEJO

        Título: Mañana lo dejo.
      Autor: Pedro García Aguado
      Editorial: Bresca
      Número de páginas: 157

     Resumen: Este libro es un  trepidante relato en primera persona de la vida de Pedro García Aguado-deportista de elite-, que durante algunos años compaginó su carrera de medallista olímpico con una fuerte adicción a la vida nocturna y al consumo descontrolado de alcohol y drogas. Este no es simplemente un libro sobre el waterpolo o las hazañas deportivas, ni tampoco sobre drogas ni cómo superar su adicción. En sus páginas se conjugan las historias reales de finales mundiales y competiciones al más alto nivel, con anécdotas de un grupo de jóvenes que tuvieron el mundo en sus manos, y con el relato de una vida fuera de control y marcada por el consumo compulsivo de todo tipo de sustancias. Esta narración desemboca en un final a la vez triste y afortunado. Por un lado, la muerte de Jesús Rollán, mítico portero de aquella selección olímpica y mejor amigo y compañero Pedro. Y por otro, la recuperación del propio Pedro García Aguado, que tras meses de terapia logró superar su adicción y dedicarse profesionalmente a asesorar a otras personas con su mismo problema. 
     
     Valoración personal: Este es un libro sincero y directo, que logra enseñar sin querer aleccionar a nadie, y que logra crear en el lector el ansia por seguir leyendo y recorriendo una vida tan rápida como trágica y apasionante. Un libro que nos descubre secretos del mundo del deporte al más alto nivel que jamás hubiéramos imaginado, y secretos del mundo nocturno que preferiríamos no tener que imaginar, relatados por el protagonista de ambos una vez ha logrado superar la fuerte dependencia que dos entornos tan distintos pueden llegar a crear.
    
      Bajo mi humilde opinión, esta exquisita narración ha sido de los pocos libros que realmente me ha apasionado. Siendo sincero, dado que no soy muy aficionado a la lectura, este libro puede enganchar a mucha gente dado que relata una historia bastante interesante y entretenida, pero a la vez dura, cruda, realista, al margen de aquella literatura fantástica basada en cuantos de hadas. 
     
     Especialmente este libro puede resultar del agrado de adolescentes y gente joven, dado que trata temas como el de las drogas y el alcohol, lamentablemente muy relacionados con la juventud en estos tiempos, pero también nos muestra los logros y hazañas olímpicas de Pedro García Aguado lo que también debe de servir como un buen ejemplo en ese sentido para todos los jóvenes deportistas de este país.
     
     En definitiva, el libro es muy recomendable para su lectura, especialmente desde mi parecer, por tanto  animo a todo el que pueda y tenga tiempo a leerse este escueto fragmento pero cargado de esencia y veracidad, además su lectura es bastante ágil por lo  que no se hace nada pesado y aburrido de leer.


                                                                                                  Juan Cacho Fernández, 2º Bachillerato C


                                                                    * * * * * * 
   Resumen: Mañana lo dejo es la historia de éxitos y fracasos de Pedro García Aguado, jugador de Waterpolo de la destacada selección olímpica de Barcelona ´92, campeón olímpico en Atlanta 96, campeón del mundo en Perth 98, 565 veces internacional con la selección absoluta y mejor jugador de la liga española de waterpolo de 2001.
   Este campeón olímpico nos habla en primera persona de su vida de deportista de élite, de cómo durante años triunfó en su carrera de medallista olímpico y de su fuerte adicción a la vida nocturna y al frecuente consumo de drogas y alcohol.


   
 En el libro va contando su vida como deportista, habla de cómo superó la adicción a las drogas, también habla de los éxitos que tuvo como jugador profesional de waterpolo, con muchas historias que tuvo con sus amigos. Habla de cuando murió un íntimo amigo suyo, Jesús Rollán, que era el portero de la selección olímpica .Su adicción la superó gracias a los meses de terapia y ahora ayuda a otras personas que tienen los mismos problemas que él tuvo.

   Valoración: Este libro me ha parecido muy recomendable, es un libro basado en hechos reales y muy entretenido. El que lea este libro se va a dar cuenta de que el autor intenta enseñar a aquellos que tienen algún problema similar al que él tuvo. Y narra su vida de forma muy natural, desvelando todos sus secretos  como profesional del waterpolo.

                                                                                                             Carlos Miguel López, 4º C